ザカライアス・ミッシェル（Michelle Zacharias、1966年 - ）は、日本を拠点に活動するカナダ出身の美術家（ビジュアルアーティスト）ザカライアス・ミッシェル, Fukuoka Now, 2012年12月20日.。マニトバ州出身。版画、デッサン、色鉛筆、写真のほか、複数の絵の材料（素材）を組み合わせる手法（ミクストメディア）など多岐にわたるやり方で作品を制作している。

近年では収集したホコリや塵（ちり）を顔料として作品に取り入れており、色彩、物質性、環境変化、人々の活動が地球環境に与える影響を示す「人新世（Anthropocene）」などをテーマに活動しているTokyo Art Beat, 執筆者・展示レビュー.。1990年代初頭から日本に在住し、現在は福岡県北九州市を主な拠点としているザカライアス・ミッシェル | サッチ・アート・ジャパン, Saatchi Art.。

来歴・教育 1966年、カナダのマニトバ州ウィニペグに生まれる。マニトバ大学美術学部（School of Art）で版画とデッサンを専攻し、美術学士号（Honours）を取得した。大学在学中からカナダ国内で展示活動を開始し、1990年にはウィニペグのMain/Access Galleryで開催された『In Defence of Uncertain Futures』展などのグループ展に参加したCV – M. Zacharias, 公式ウェブサイト.。

来日 大学卒業後の1991年頃、JETプログラムを通じて来日。

1990年代を通じて西日本の地元の美術コミュニティで精力的に活動し、1992年から1998年にかけて下関市立美術館のオープンスタジオに参加したほか、1997年には北九州市の旧百三十銀行ギャラリーで開かれた『刻感日記』展に参加した。

その後、関東地方（埼玉など）に拠点を移して活動したのち、現在は北九州市を主な拠点として制作を行っている。

経歴 30年以上にわたり日本でアーティスト活動を継続している。福岡、北九州、東京、横浜、京都、下関、ウィニペグなどで個展およびグループ展を開催してきた。

2015年には東京のGallery Camelliaで個展『Celebration』を開催。2019年には東京のTANA Gallery Bookshelfにて個展『Anthropocenic Matter』を開催し、ホコリや大気汚染物質をアートの素材として用いた作品を発表した。

2021年には横浜のLaunch Pad Galleryにて『Rings』展を開催。2025年4月には北九州の105MaGALLERYにて個展『A Celebration of Colour』を開催したm.zacharias.art (Instagram), 2025年4月26日投稿.。

作風・手法 初期に学んだ版画やデッサンの影響から、層を重ねた画面づくりや緻密な線描写を特徴とする。代表的な手法として、大気汚染や黄砂、産業活動への関心から、収集したホコリや塵（ちり）を顔料として作品に取り入れるスタイルがあり、これは人間活動が地球に与える影響を示す概念である「人新世（Anthropocene）」と関連づけて論じられることが多い。

また、色彩も彼女の作品における中心的な要素であり、色鉛筆によるデッサンでは、重ね合わされた抽象的な色彩の領域と、版画技法で培われた緻密な線画表現が融合している。

その他の活動 美術家としての活動のほか、語学講師、編集者、翻訳家、ライターとしても活動している。

**安川電機**: 2012年の『Fukuoka Now』のインタビューによると、当時は株式会社安川電機に勤務しながら制作活動を行っていた。 **Tokyo Art Beat**: アート情報ウェブサイト『Tokyo Art Beat』にて、日本の美術展やアーティストに関する英語記事・レビューの寄稿を行っている。

賞歴 ※経歴および賞歴の主な典拠。 1989年 – Mitch Gowler Memorial Award（マニトバ大学） 2012年 – KBS京都賞（京都国際交流会館、国際公募展）

主な展覧会 個展 『Celebration』（Gallery Camellia、東京、2015年） 『Anthropocenic Matter』（TANA Gallery Bookshelf、東京、2019年） 『A Celebration of Colour』（105MaGALLERY、北九州、2025年）

主なグループ展 1990年 – 『In Defence of Uncertain Futures』（Main/Access Gallery、ウィニペグ） 1990年 – 『Libertine Lickerish』（Ace Art、ウィニペグ） 1992年–1998年 – オープンスタジオ（下関市立美術館、下関） 1997年 – 『刻感日記』（旧百三十銀行ギャラリー、北九州） 2011年 – 『Now Lounge Creative Community』（福岡） 2011年–2017年 – 京都国際交流総合展（京都） 2013年 – 『Chroma』（Konya 2023、福岡） 2014年 – 『横浜画廊部 #05』（横浜） 2015年 – 『Seven Artists』（京都国際交流会館、京都） 2016年 – 『Zen』（東京都美術館、東京） 2016年、2018年 – 『Narrative Abstract Art』（The Artcomplex Center of Tokyo、東京） 2017年 – 『Surface(s)』（東京） 2018年 – 『Image』（Gallery Camellia、東京） 2019年–2022年 – 『Anthropocene』（東京） 2021年 – 『Rings』（Launch Pad Gallery、横浜） 2021年 – 『Roundness』（ウィニペグ）

書籍・装画 2014年 – 雑誌『読み物』16号 表紙絵 2019年 – 詩人・大岡信の英訳詩集『Beneath the Sleepless Tossing of the Planets』表紙絵

プライベート 1990年代初頭より日本に在住。日本人男性と結婚している。

脚注

外部リンク 公式ウェブサイト（M.ZACHARIAS） Instagram (@m.zacharias.art) Facebook (M. Zacharias Art) Saatchi Art プロフィール（Michelle Zacharias） Fukuoka Now インタビュー（2012年） Art Byte Critique アーティスト紹介（Michelle Zacharias） Tokyo Art Beat 執筆記事一覧 （Michelle Zacharias）