『聖ミカエル』（せいミカエル、, ）は、イタリア初期ルネサンスの巨匠ピエロ・デラ・フランチェスカが1454-1469年に板上に油彩で制作した絵画である。本来、『聖アウグスティヌスの多翼祭壇画』（せいアウグスティヌスのたよくさいだんが、, ）を構成していた複数のパネルのうちの1点であった。作品は1867年に購入されて以来、ロンドンのナショナル・ギャラリーに所蔵されている。
歴史 1454年、アンジェロ・ディ・ジョヴァンニ・ディ・シモーネ・ダンジェロ (Angelo di Giovanni di Simone d’Angelo) は、サンセポルクロにあるサン・アゴスティーノ教会の主祭壇用として、ピエロに多翼祭壇画の制作を依頼した。この制作は、アンジェロの亡き兄シモーネ (Simone) とその妻ジョヴァンナ (Giovanna) の遺志を継ぎ、寄進者自身およびその先祖の霊的救済を願って行われたもので、「図像、人物像、絵画、装飾」を伴う複数のパネルで構成されることが契約で定められていた。
この祭壇画の中央部分などは失われてしまったが、聖人を描いた4枚の側翼パネルは現存している。それらは、左から『聖アウグスティヌス』 (国立古美術館、リスボン)、大天使聖ミカエルを描いた本作、『使徒ヨハネ』 (フリック・コレクション、ニューヨーク)、そして『トレンティーノの聖ニコラウス』 (ポルディ・ペッツォーリ美術館、ミラノ) である。
祭壇画の復元
作品 大天使ミカエルは悪魔も恐れる天界の守護天使で、天の軍勢を率いて悪魔と戦う。絵画では鎧を身に着け、剣を手にし、サタンを踏みつけて描かれることが多い『「聖書」と「神話」の象徴図鑑』、2011年、164頁。。
本作のミカエルは、古代の戦士の姿で描かれている。その逞しくも引き締まった肢体は、貴重な甲冑や優美なチュニック、そして小さな真珠で飾られた美しいブーツによって、いっそう気品あるものに見える。この竜を退治した場面に暴力的な激しさや劇的な演出はなく、竜は蛇のような姿で描かれ、その首を切り落とされた胴体が地面に横たわっている。この怪物は仕留められたばかりで、爬虫類のような頭部は、口から血を滴らせながら、今なお苦悶の叫びを上げているかのように見える。
ミカエルの白い翼は、彼の肌の色と調和している。冷ややかな光が彼を照らし出し、脚や顔の左側には影が落ちている。左足に重心を置き、体がそれとは反対の方向へ緩やかに傾くポーズは「コントラポスト」と呼ばれ、古典彫刻の優美な様式を模範としたルネサンス期の芸術家たちによって取り入れられたものである。胸当ての下にのぞく胸や腹部の筋肉の描写もまた、古代の男性裸体彫刻に見られる理想化された肉体を彷彿とさせる。彼の肌は際立って白く、おそらく彫刻との視覚的なつながりを強調するために、ピエロは、この大天使の肌と、背後の低い壁を飾る大理石とをあえて描き分けてはいない。
この大天使が描かれているのは、この祭壇画の注文主であるアンジェロ・ディ・ジョヴァンニ (アンジェロはイタリア語で「天使」) の名前にちなんでいる可能性がある。サンセポルクロにおいて、ミカエルは絶大な人気を誇っていた。事実、ミカエルが奇跡的に出現したとされる南イタリアのモンテ・サンタンジェロ（サンセポルクロから約523キロの距離）への巡礼は、同地の市民の間で最も人気のある巡礼の旅であった。
脚注
参考文献 岡田温司監修『「聖書」と「神話」の象徴図鑑』、ナツメ社、2011年刊行 ISBN 978-4-8163-5133-4
外部リンク ロンドン・ナショナル・ギャラリー公式サイト、ピエロ・デッラ・フランチェスカ『聖ミカエル』 Traveling in Tuscanyサイト、ピエロ・デッラ・フランチェスカ『聖アウグスティヌスの多翼祭壇画』 Web Gallery of Artサイト、ピエロ・デッラ・フランチェスカ『聖アウグスティヌスの多翼祭壇画：聖ミカエル』