ピエール＝オーギュスト・ルノワール（ 発音例、1841年2月25日 - 1919年12月3日）は、フランスの印象派の画家。後期から作風に変化が現れ始めたため、ポスト印象派の画家の一人として挙げられる。
概要 300px|center|フランスの地図
8pxパリ 8pxリモージュ 8pxエソワ カーニュ＝シュル＝メール8px
地中海 ルノワールは、1841年、フランス中南部のリモージュで貧しい仕立屋の息子として生まれ、1844年（3歳）、一家でパリに移り住んだ。聖歌隊に入り、美声を評価されていた。1854年（13歳）、磁器の絵付職人の見習いとなったが、1858年（17歳）、失業した。その後は扇子の装飾など職人としての仕事を手がけていた（→出生、職人時代）。
1861年（20歳）、画家になることを決意してシャルル・グレールの画塾に入り、ここでモネ、シスレー、バジールら画家仲間と知り合った。フォンテーヌブローの森で一緒に写生もしている（→画塾時代（1860年代初頭））。1864年（23歳）、サロン・ド・パリに初入選し、以後度々入選している。経済的に苦しい中、親友バジールのアトリエを共同で使わせてもらった時期もあった。1869年（28歳）、ルーヴシエンヌの両親の家に滞在している時、モネとともに行楽地ラ・グルヌイエールでキャンバスを並べ、印象派の特徴の一つである筆触分割の手法を生み出していった（→サロンへの挑戦（1863年 - 1870年））。1870年（29歳）、普仏戦争が勃発し、騎兵隊に従軍したが、1871年（30歳）、パリ・コミューンの動乱に揺れるパリに戻った。スパイと間違われ、一時逮捕される出来事もあった（→普仏戦争（1870年 - 1871年））。
パリ・コミューン終息後のサロンは保守性を増し、ルノワールや仲間の画家たちは落選が続いた。こうしたこともあって、モネやピサロとともに、共同出資会社を設立し、1874年（33歳）、サロンから独立したグループ展を開催した。後に「第1回印象派展」と呼ばれる展覧会である。写実性と丁寧な仕上げを重視するアカデミズム絵画が規範であった当時、新しい表現を志したグループ展は、世間から酷評にさらされ、経済的にも成功しなかった（→第1回印象派展まで（1871年 - 1874年））。1876年（35歳）には第2回展に参加、1877年（36歳）には第3回展に参加して大作『ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会』を出したが、これらも厳しい評価を受けた。その一方で、ヴィクトール・ショケ、ジョルジュ・シャルパンティエといった愛好家も獲得していき、特にシャルパンティエ夫妻はルノワールの重要なパトロンとなった（→第2回・第3回印象派展（1875年 - 1877年））。
1878年（37歳）、経済的見通しを重視してサロンに再応募し、入選した。その後サロンへの応募・入選を繰り返し、一方で第4回から第6回までの印象派展からは離脱した。私生活では、1879年（38歳）頃、未来の妻となるアリーヌと知り合い、交際を始めた（→サロンへの復帰（1878年 - 1880年））。この頃、形態が曖昧になりがちな印象派の技法に限界を感じていたところ、1881年（40歳）の時にアルジェリア、次いでイタリアに旅し、特にローマでラファエロの作品に触れて大きな感銘を受けた。画商ポール・デュラン＝リュエルの奔走を受けて1882年（41歳）の第7回印象派展に『舟遊びをする人々の昼食』などを出すが、この頃から明確な輪郭線が現れ始め、古典主義への関心が強まっている（→アルジェリア旅行・イタリア旅行（1880年代初頭））。そして、1883年（42歳）頃から1888年（47歳）頃にかけて、デッサン重視で冷たい「アングル風」の時代が訪れ、その集大成として『大水浴図』を制作した（→古典主義への回帰（1880年代半ば - 後半））。
1890年代以降は「アングル風」を脱し、温かい色調の女性裸体画を数多く制作している。評価も定まり、『ピアノに寄る少女たち』が政府買上げになったり、勲章を授与されたりしている。私生活では、アリーヌと正式に結婚し、子にも恵まれた（→評価の確立（1890年代））。関節リウマチの療養のためもあって、南仏で過ごすことが多くなり、1900年代から晩年までは、カーニュ＝シュル＝メールで過ごし、リウマチと戦いながら最後まで制作を続けた（→南仏カーニュ（1903年 - 1919年））。
生涯 出生、職人時代 ルノワールは、1841年、フランス中南部の磁器の町リモージュで生まれた。7人兄弟の6番目であったが、上の2人は早世し、他に兄2人、姉1人、弟1人がいた。父レオナールは仕立屋、母マルグリットはお針子であった島田 (2009b: 7)、賀川 (2010: 16)。。後の印象派の画家たちがブルジョワ階級出身だったのに対し、ルノワールは1人労働者階級出身であった木村 (2012: 148)。。
1844年、一家でパリに移住した。ルーヴル美術館の近くで、当時は貧しい人が暮らす下町であった。幼い頃から絵への興味を示していたが、美声でもあったルノワールは、1850年頃（9歳前後）、作曲家のシャルル・グノーが率いるサントゥスタシュ教会の聖歌隊に入り、グノーから声楽を学んだ。ルノワールの歌手としての才能を高く評価したグノーは、ルノワールの両親にルノワールをオペラ座の合唱団に入れることを提案したが、父親の知人からルノワールを磁器工場の徒弟として雇いたいという申出があったことから、グノーの提案を断り、聖歌隊も辞めた高階 (2008: 70-72)、島田 (2009b: 7)。。
1854年、磁器工場に入り、磁器の絵付職人の見習いとなるが、産業革命や機械化の影響は伝統的な磁器絵付けの世界にも影響し、1858年に職人としての仕事を失うこととなった島田 (2009b: 7)。。ルノワールは、後に次のように回想している高階 (2008: 73)。。
ルノワールは、次に扇子の装飾を仕事にし、アントワーヌ・ヴァトーやフランソワ・ブーシェの有名な名作を複製した扇子を繰り返し描いた。この時、ルノワールは、ブーシェやジャン・オノレ・フラゴナールといった18世紀のロココ絵画に興味を持つようになったようである。その後、メダル制作の紋章描き、窓の日除けの装飾、カフェの壁の装飾など、職人としての仕事を次々手がけた高階 (2008: 73-75)。。仕事の合間に無料のデッサン学校に通い、1860年には、ルーヴル美術館で模写する許可を得た。特に、色彩派と言われるルーベンス、ブーシェ、フラゴナールを好んだ木村 (2012: 150)。。
画塾時代（1860年代初頭） thumb|right|160px|1861年の写真。 ルノワールは、画家になることを決意し、1861年11月、シャルル・グレールのアトリエ（画塾）に入ったルノワールがグレールのアトリエを選んだのは、子供の時からの友人エミール・ラポルトがいたからだと、ルノワール自身が説明している。ただし、ラポルトとの友情は長続きしなかった。賀川 (2010: 27)。。ここでクロード・モネ、アルフレッド・シスレー、フレデリック・バジールら、後の印象派の画家たちと知り合った。また、近くにアトリエを持っていたアンリ・ファンタン＝ラトゥールとも知り合った島田 (2009a: 12-13)。。グレール自身は、保守的なアカデミズムの画家であったが、生徒たちに、安い費用で、モデルを使って自由に描くことを許していたので、様々な傾向の画学生が集まっていた高階・上 (1975: 99)。。ルノワールは、後に、グレールは「弟子にとって何の助けにもなってくれなかった」が、「弟子たちに思うようにさせる」という長所はあったと振り返っているリウォルド (2004: 82)。。グレールが、画塾で制作中のルノワールの色遣いを見て、「君、絵具を引っかき回すのが、楽しいんだろうね。」と言うと、ルノワールが「もちろんです。楽しくなければやりません。」と応えたというエピソードが知られている西岡 (2016: 103)。。グレールの保守的な指導に飽き足らない点で、モネやルノワールは共感を深めていったリウォルド (2004: 79)。。もっとも、ルーヴル美術館を毛嫌いするモネと異なり、ルノワールは、友人アンリ・ファンタン＝ラトゥールとともにルーヴルに行き、18世紀フランスの画家たちを好んで研究したリウォルド (2004: 84)。。
また、1862年4月にはエコール・デ・ボザール（官立美術学校）にも入学し、古典的なデッサン教育も並行して受けた木村 (2012: 151)。。ここでは、夜間のデッサンと解剖学の授業に出席していたが、油彩画の習作をクラスに持って行ったところ、教師シニョルから、赤い色の使い方について批判され、「もう1人のドラクロワになったりしないよう気を付けることだ！」と警告されたというリウォルド (2004: 83)。。当時、豊かな色彩を用いるドラクロワは、デッサンを重視する新古典主義が支配するアカデミーから排撃されていたリウォルド (2004: 42)。。エコール・デ・ボザールで行われた1863年の構図の試験では、受験者12人中9番、1864年の彫刻とデッサンの試験では、106人中10番という成績を残している賀川 (2010: 21)。。
1863年には、バジール、モネ、シスレーとともにシャイイ＝アン＝ビエールに行き、フォンテーヌブローの森で写生している島田 (2009a: 13)。彼らがフォンデーヌブローの森で写生したのは、文献によっては1862年としており、はっきりしない。島田 (2011: 31)。。ルノワールが戸外で制作していると、義足の男が現れ、「デッサンは悪くないが、一体どうしてこんなに黒く塗りつぶしてしまうんだね」と評したという。この男は、バルビゾン派の画家ナルシス・ヴィルジル・ディアズ・ド・ラ・ペーニャであり、その後、ディアズは、経済的に苦しいルノワールのために画材代の支援や助言をするようになり、ルノワールもディアズを尊敬するようになったリウォルド (2004: 101)、賀川 (2010: 31-32)。。この年、グレールは、健康上・財政上の理由で画塾を閉鎖することとなった島田 (2009a: 14)。。
サロンへの挑戦（1863年 - 1870年） thumb|right|100px|ルノワールの恋人でモデルとなったリーズ・トレオ（1864年）。 thumb|left|150px|バジール『ルノワールの肖像』1867年油彩、キャンバス、61.2 × 50 cm。オルセー美術館。。 1863年のサロン・ド・パリに初めて応募したが、落選した。1864年のサロンに「グレールの弟子」として『エスメラルダ』を応募して、入選した。しかし、この作品は、ルノワール自身がサロン終了後に塗りつぶしてしまい、現在は残っていない。ヴィクトル・ユーゴーの『ノートルダム・ド・パリ』を題材とした、ロマン派的主題の暗い絵であったという高階 (2008: 68)。。
1864年、磁器の製造業者から、初めて9歳の娘の肖像画の依頼を受け、『ロメーヌ・ラコー嬢』を制作した。ベラスケス、アングル、コロー、エドガー・ドガの影響も感じられる作品となっている島田 (2009b: 8)。。
1865年、シスレーとともに、フォンテーヌブローの森近くのに滞在した島田 (2009b: 10)。。ルノワールは、マルロットで画家ジュール・ル・クールと知り合い、滞在中は世話になるようになった。ル・クールは、クレマンス・トレオという女性と交際を始めたが、ルノワールは、クレマンスの妹である17歳のと知り合い、交際するようになったリウォルド (2004: 119)。。その後、度々彼女をモデルに絵を描いている島田 (2009b: 14-15)、木村 (2012: 152)。。1865年のサロンには、シスレーの父親を描いた肖像画を含む2点が入選した。シスレーが、経済的に苦しいルノワールを助けるため、肖像画を依頼して買い取ったものであった。この時も、ルノワールは「グレールの弟子」として出品しているリウォルド (2004: 112)。。
1866年にもシスレーとともにマルロットを再訪し、『アントニーおばさんの宿屋』を制作した。
1866年のサロンには、『フォンテーヌブローの森のジュール・ル・クール』を応募した。この年、サロンの審査委員にジャン＝バティスト・カミーユ・コローやシャルル＝フランソワ・ドービニーが入ったため、ルノワールや仲間の画家の多くが入選した島田 (2009: 31)。。この時期、ルノワールは、クールベにならってパレットナイフを使った作品から、アカデミックな構想の作品まで、両極端の様々な様式を実験しており、フォンテーヌブローの森などで制作したリウォルド (2004: 137-38)。。
thumb|right|180px|バジール『ラ・コンダミンヌ通りのアトリエ』1870年。左から3人の男性のうち1人がルノワールではないかと考えられている油彩、キャンバス、98 × 128 cm。オルセー美術館。。 バジールは、1866年7月、にアトリエを移し、ルノワールも共同で使用した。シスレーやモネもここをよく訪れた。南仏の裕福な家庭に育ったバジールは、ルノワールやモネら仲間の画家を経済的に助け、時にアトリエで生活を共にした吉川 (2010: 23)。。1867年、バジールとシスレーが同じあおさぎの静物を違う角度から描き、その制作中のバジールをルノワールが絵画に残している吉川 (2010: 32)。。バジールも、ルノワールの肖像を描いている。マネはルノワールによるバジールの肖像を賞賛し、ルノワールはこの絵をマネに贈ったリウォルド (2004: 148)。。
thumb|left|180px|ファンタン＝ラトゥール『バティニョールのアトリエ』1870年。絵筆を持つマネを、若手画家や批評家が囲んでいる。マネと、右横の椅子でモデルとなっているアストリュクとの間で後ろに立ち、キャンバスを見るのがルノワール島田 (2009a: 23)。。 1867年のサロンは、前年から一転して審査が厳しくなり、ルノワールや仲間の画家の多くは落選した。ルノワールの『狩りをするディアナ』は、サロン向けの主題であったが、クールベの影響を受けた、モデルを理想化しない肉付きの良すぎる描写が不評であったとも考えられる島田 (2009: 32)、木村 (2012: 153)。。この作品のモデルもリーズ・トレオであるリウォルド (2004: 138)。。この年、ルノワールは、『シャン＝ゼリゼの眺め』、『ポンデザール（芸術橋）』など、パリの都市風景画を制作している島田 (2009a: 36)。。夏の間は、シャイイで制作し、シスレーも合流した。戸外で『日傘のリーズ』を制作した。
ルノワールは、1868年、バジールがのラ・ペ通り（1869年12月にに改称吉川 (2010: 219)。）に借りたアトリエに一緒に移った。ラ・コンダミンヌ通りのアトリエは、エドゥアール・マネが通うカフェ・ゲルボワからすく近くの場所であった。後の印象派の画家たちは、カフェ・ゲルボワに集まり、「バティニョール派」と呼ばれていた島田 (2009: 21)。。1868年のサロンには、『日傘のリーズ』が入選した木村 (2012: 153)。。
1869年のサロンには、『夏・習作』が入選した。この年の夏には、ルーヴシエンヌに引っ越していた両親の家に滞在していたが、モネも近くのブージヴァルに滞在していた。モネは、金も絵具もない絶望的な状況に陥っていたが、ルノワールは、度々モネの家を訪れ、家からパンを持っていってやったりしたリウォルド (2004: 178-79)。。ルノワールは、モネとともに、パリ郊外の行楽地ラ・グルヌイエールでキャンバスを並べ、それぞれ作品を制作した。2人は、この頃を機に、パレット上で絵具を混ぜず、絵具を小さな筆触で画面上に置く筆触分割の手法を編み出しており、印象派の誕生を告げる出来事と言われる島田 (2009a: 37-39)。。
1870年のサロンには、リーズをモデルとした『浴女とグリフォンテリア』が入選した。女性のポーズは古代ギリシャのアフロディテに似ているが、クールベの写実主義の影響も指摘される島田 (2009b: 18)。。もう1点入選した『アルジェの女』は、ドラクロワの『アルジェの女たち』へのオマージュで、アルジェの女に扮したパリの女を描いたものであった木村 (2012: 154)。。これまでバティニョール派への評価を避けてきた批評家も、『ラルティスト』誌にモネとルノワールを擁護する評論を発表し、「ルノワール氏を入選させたのは良い判断である。堂々たる色彩を扱う気質が、ドラクロワが描いたかのような『アルジェの女』に、素晴らしく表れている。」と書いているリウォルド (2004: 191-92)。。
普仏戦争（1870年 - 1871年） 1870年7月、普仏戦争が勃発すると、ルノワールは第10騎兵部隊に配属されたが、1871年3月、動員が解除された島田 (2009b: 20-21)、賀川 (2010: 60)。。赤痢にかかり、生命まで危ぶまれたが、おじがボルドーに引き取ってくれ、回復したようであるリウォルド (2004: 197)。。ルノワールがパリに戻ると、パリ・コミューンによる動乱の真っ只中であった。ルノワールは、セーヌ河岸で制作していたところ、パリ・コミューンの兵士から、第三共和政政府のスパイと勘違いされて逮捕された。連行される途中、知り合いだったパリ警視総監が通りがかって身元が判明し、釈放された。その上、リゴーに通行許可証を出してもらい、パリ・コミューンの動乱期に防衛線を越えてルーヴシエンヌの両親の家と行き来することができた木村 (2012: 155-56)。。フランスに残っていたシスレーと、ルーヴシエンヌやマルリーで一緒に制作したリウォルド (2004: 201)。。「血の1週間」の最中の5月23日夜、コミューン政府はセーヌ河岸の建物に火を放ったが、ルノワールは、ルーヴシエンヌの水道橋から、炎上するパリ市街を暗澹たる思いで見ていた島田 (2009a: 44)。。
普仏戦争では、友人バジールが戦死した。また、モネやピサロはロンドンに渡って画商ポール・デュラン＝リュエルと知り合うなど、バティニョール派の画家たちにとっては一つの転機が訪れた。
第1回印象派展まで（1871年 - 1874年） center|360px|フランス北部・イル＝ド＝フランス地域圏の地図 100km
8pxパリ ルーヴシエンヌ8px 8pxアルジャントゥイユ 8pxフォンテーヌブロー シャイイ8px
セーヌ川 第三共和政になってからのサロンは、保守性を増した木村 (2012: 16)。。ルノワールは、1872年のサロンに『騎兵』と『アルジェリア風のパリの女たち』を応募したが、落選した。1873年のサロンには『ブーローニュの森の朝の乗馬』と『肖像画』を応募したが、これも落選し、この年5月から開かれた落選展に『ブーローニュの森の朝の乗馬』を出品した。この作品には好意的な批評と批判的な批評が出たが、エドガー・ドガの友人アンリ・ルアールが購入してくれた島田 (2009a: 50-51)。。また、ドガが、批評家テオドール・デュレに『日傘のリーズ』を勧めてくれ、デュレが1200フランで購入してくれた島田 (2009a: 51-52、木村 (2012: 156)。。
モネやピサロを介してバティニョール派の画家たちを知るようになったデュラン＝リュエルも、彼らの作品を購入するようになった。1872年3月には、ルノワールとも会った。しかし、この頃は、他のバティニョール派のメンバーと比べ、ルノワールにはそれほど注目しておらず、1872年の購入額は500フラン、1873年の購入額は100フランにとどまっている島田 (2009a: 47-48)。。
なお、以前ルノワールが交際していたリーズ・トレオは、1872年4月、若い建築家と結婚した。ルノワールは、お祝いに彼女の肖像画を贈ったが、その後会うことはなかったようであるリウォルド (2004: 211)。。
少しずつ愛好家が増えてきたことで、1873年秋、パリ9区のに広いアトリエ兼住居を借りることができた。すぐ近くにはドガのアトリエもあった島田 (2009a: 52)、木村 (2012: 156-57)。。サン＝ジョルジュ通りには、ジャーナリスト志望だった弟のエドモン・ルノワールが同居し、財務省官吏ジョルジュ・リヴィエール、音楽家カバネル、画家志望のフレデリック・サミュエル・コルディ、フラン＝ラミ、ロートなど、ルノワールの友人たちもここを訪れた島田 (2009a: 74-75)。。ルノワールがポンヌフを通る群衆を描いた時、弟エドモンは、通行人に声をかけて足止めさせ、兄が通行人のスケッチをしやすいようにしたリウォルド (2004: 214)、賀川 (2010: 56)。。
また、モネは、1871年からアルジャントゥイユにアトリエを構えたが、ルノワールは、1873年から1875年にかけて、モネのもとを度々訪問し、一緒に制作して風景画の傑作を生み出した。ルノワールは、戸外制作をするモネの姿も描いている島田 (2009b: 24-25)。。この時期、モネ、ルノワール、シスレーらは、アルジャントゥイユで共に制作する中で、筆触分割を用いて自然の一瞬の姿をキャンバスに写し取るための統一した様式を生み出した島田 (2009a: 101)。。
この頃、モネやピサロを中心に、サロンから独立したグループ展の構想が具体化しつつあった。ルノワールも、規約について意見を述べている。1874年1月17日、「」の規約が発表された。審査も報奨もない自由な展覧会を組織することなどを目標として掲げ、その設立日は1873年12月27日とされている島田 (2009a: 55-56, 62)。。
そして、サロン開幕の2週間前である同年4月15日に始まり、5月15日までの1か月間、パリ・の写真家ナダールの写真館で、この共同出資会社の第1回展が開催された。後に「第1回印象派展」と呼ばれる歴史的展覧会であり、画家30人が参加し、展示作品は合計165点ほどであった高階 (1975: 上82)。。展覧会カタログは、弟エドモンが制作した島田 (2009a: 74)。。展覧会の構成は、主にルノワールが取り仕切ったリウォルド (2004: 234)。。
ルノワールは、7点を出品し、『踊り子』、『桟敷席』、『パリジェンヌ（青衣の女）』など風俗画5点、風景画1点、静物画1点であった木村 (2012: 158)。。
しかし、第1回展は、世間から厳しい酷評にさらされた。第1回展の開会後間もない4月25日、『』紙上で、評論家ルイ・ルロワが、この展覧会を訪れた人物が余りにひどい作品に驚きあきれる、というルポルタージュ風の批評「印象派の展覧会」を発表した。その中で、ルノワールの『踊り子』について、作者を「ギヨマン」と誤記しているが、人物が背景に溶け込むような不明瞭な輪郭を批判している島田 (2009a: 89)、西岡 (2016: 14)。。この文章がきっかけで、「印象主義」「印象派」という呼び名が世に知られるようになり、次第にこのグループの名称として定着し、画家たち自身によっても使われるようになった高階 (1975: 上82-84)。。
1874年の第1回印象派展終了後、モネ、ルノワール、マネ、シスレー、カイユボットは、アルジャントゥイユに集まり、共に制作した。モネとルノワールは、同じ構図・モチーフで『アルジャントゥイユの帆船』を制作しているが、モネが現実から抽出した要素をパターン化して表現しているのに対し、ルノワールは現実の情景をより忠実に描いており、また、人物が強調されており、2人の個性の違いを示している島田 (2011: 120-24)。。モネの回想によれば、1874年、マネとルノワールが、アルジャントゥイユのモネの家で、モネの妻カミーユと息子ジャンを一緒に描いたことがあったが、マネは、モネに、「あの青年には才能がない。君は友人なら、絵を諦めるように勧めなさい。」と言ったという。もっとも、マネは、心からルノワールを賞賛していたので、このエピソードは、ルノワールと競い合ったマネの苛立ちを表したものにすぎないとも指摘されているリウォルド (2004: 254)。。
同年（1874年）12月17日、サン＝ジョルジュ通りのルノワールのアトリエで、共同出資会社の総会が開かれ、債務清算のため共同出資会社を解散することが決まった島田 (2009a: 106)。。
第2回・第3回印象派展（1875年 - 1877年） ルノワールは、1875年初め、『婦人と2人の娘』の肖像画の依頼を1200フランで受けた。このことがきっかけで、競売場での競売会を思い付き、モネ、シスレー、ベルト・モリゾを誘って、同年3月24日、競売会を開いた。ルノワールは、20点を出品した。参加者の嘲笑を浴び、結果は芳しくなかったが、デュラン＝リュエルは、ルノワールの2点を含む18点を購入している。また、収集家で出版業者のジョルジュ・シャルパンティエは、ルノワール3点を購入している島田 (2009a: 106-08)。。税官吏ヴィクトール・ショケも、競売会を見て、ルノワールに妻の肖像画を依頼した。こうしてルノワールとショケの間には友情が生まれ、ルノワールはショケをセザンヌやモネに紹介した島田 (2009a: 109-10)。。シャルパンティエ夫妻もルノワールの重要なパトロンとなり、ルノワールは、シャルパンティエの家で、ギ・ド・モーパッサン、エミール・ゾラといった文学者や、各界の名士、後に絵のモデルを務める女優ジャンヌ・サマリーとも知り合った高階 (2008: 81)。。
並行して、1875年のサロンにも応募したが、落選した島田 (2009a: 110)。ディステル (1996: 48) は、1875年にサロンに応募した確証はないという。。
この頃、ルノワールは、絵の売上げが増えてきたことで、サン＝ジョルジュ通りのアトリエのほかに、モンマルトルのコルトー通りにも庭付き一軒家のアトリエを借りることができた。そこで、『ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会』の制作に取り掛かった島田 (2009a: 106, 108)、木村 (2012: 159)。。サン＝ジョルジュ通りのアトリエには、相変わらず、リヴィエール、、テオドール・デュレ、ヴィクトール・ショケといった友人たちが集まったリウォルド (2004: 275)。。
1876年2月になり、ルノワールは、親友アンリ・ルアールとともに、ギュスターヴ・カイユボットに宛てて、第2回グループ展の開催を提案している。ルノワールが熱心だったのは、前年のオテル・ドゥルオでの競売会が不調だったこと、サロンにも落選したこと、マネのサロン入選作も激しい非難に遭ったことなどが理由と考えられる。ショケもこれを後押しした島田 (2009a: 110-11)。。そして、3月-4月、デュラン＝リュエルの画廊で第2回印象派展が開かれた。ルノワールは、『習作』（『陽光の中の裸婦』）など18点を出品した島田 (2009a: 112, 264-65)。。
批評家アルベール・ヴォルフは、「パリ暦」と題する文章で印象派を酷評した上、ルノワールについて次のように書いた島田 (2009: 115-17)。。
これは、ルノワールの『陽光の中の裸婦』に対する批評であるが、ルノワールが、戸外で肌に落ちる影を紫色や緑色を使って表現したのに対し、物の固有色を重視するアカデミズム絵画の立場からは理解されず、腐敗しているようにしか見えなかったことを示している島田 (2009a: 117)。。他方、エミール・ゾラは、ルノワールの肖像画を賞賛した島田 (2009a: 120)。。
thumb|right|180px|1885年頃のムーラン・ド・ラ・ギャレット。