ビーイングブームは、1990年代前半の日本の音楽シーンにおいて、ビーイング系列のアーティストの楽曲がヒットチャート上位を占めた現象である。
1990年代前半には、TUBE、B'z、T-BOLAN、WANDS、ZARD、大黒摩季、DEEN、FIELD OF VIEWなどが「ビーイング系」と呼ばれ、チャート上位を賑わせた。1993年はビーイングブームの絶頂期とされ、同年3月から7月まで18週間連続でビーイング系アーティストがシングルチャート1位を占めた。同年6月28日付のチャートでは、ビーイング系アーティストが1位から6位までを独占した。この現象については、テレビ番組やCMとのタイアップ、アーティスト本人のメディア露出を抑えた宣伝手法、複数のクリエイターが関わる分業的な制作体制などとの関係が指摘されている。
背景と展開 ビーイングは、長戸大幸が創業した音楽制作会社およびアーティストマネジメント事務所を母体とするグループである。設立当初は、各アーティストの所属するレコード会社やレーベルは一様ではなく、TUBEはCBS・ソニー、B'zはBMGビクターからデビューした。1990年代に入ると、各レコード会社内に置かれていたビーイング専門レーベルの法人化が進み、ビージン、BMGルームス、B-Gram RECORDSなどが設立された。ビージンは後のZAIN RECORDS、BMGルームスは後のRooms RECORDSである。
1990年代初頭においては、代表的な歌番組であった『ザ・ベストテン』や『夜のヒットスタジオ』が終了し、音楽番組を取り巻く環境も変化していた。そのなかで、ビーイング系アーティストはテレビ番組やCMとのタイアップを通じて広く認知されるようになった。
1990年代前半、ビーイング系と呼ばれたアーティストは相次いでヒット曲を発表した。集英社オンライン掲載の記事では、1993年をビーイングブームの絶頂期としており、同年3月から7月まで18週間連続でビーイング系アーティストがシングルチャート1位を占め、同年6月28日付のチャートでは1位から6位までを独占した。
特徴 ビーイングブームの特徴として、テレビ番組やCMとのタイアップ、アーティスト本人の露出を抑えた宣伝手法、制作会社としての分業的な楽曲制作体制が挙げられる。ドラマのオープニングやCMの短い時間で聴き手の関心を引いたうえで、アーティスト本人の露出を抑え、キャラクターやビジュアルよりも音楽を中心に訴求した。現代ビジネスは、ZARDや大黒摩季が歌番組への出演を抑えていたことなどを、ビーイングのメディア戦略として説明している。
ビーイングと1990年代のもう一つの大きな音楽潮流である小室哲哉のプロデュース手法は、しばしば対比される。小室哲哉および小室ファミリーがプロデューサーやアーティストを前面に出したのに対し、ビーイング系アーティストはテレビ露出を最小限に抑え、謎めいた雰囲気を保ったとされる。その上で、テレビアニメやゲーム作品とタイアップする事で当該作品のファンに認知され、露出が少なくても売り上げを確保する戦略を取った。特に、1997年に人気アニメ『名探偵コナン』のスポンサーに加わって以降、長期にわたって主題歌を担当し、アーティストや楽曲の認知拡大に繋げた『アニ民282人目』ビーイング創始者の長戸大幸さん。
制作面では、ZARDの坂井泉水が歌詞を書き、織田哲郎や栗林誠一郎らが作曲し、明石昌夫や葉山たけしが編曲を手がけるなど、複数のクリエイターが楽曲制作に関わった。集英社オンライン掲載の記事では、小室哲哉が多くの楽曲で作詞・作曲・編曲をひとりで担ったことと対比し、ビーイングの制作手法を「音楽制作会社」の性格を持つものとして位置づけている。
ORICON NEWSは、平成の音楽シーンを振り返る記事において、平成初期の音楽シーンをビーイングが席巻したと説明している。同記事では、ビーイング全盛期の制作環境として、自社のレコーディングスタジオにクリエイター陣を抱え、24時間体制でデモ楽曲が制作され、楽曲ストックも多かったとしている。
1993年の音楽情報誌『オリコン・ウィークリー』では、ビーイング系アーティストや関係クリエイターを取り上げる特集において、「B-SOUND」に「ボーダーレス・サウンド」というルビが付されていた。同特集では、B'z、T-BOLAN、WANDS、大黒摩季、ZARD、DEEN、B.B.クィーンズのほか、織田哲郎、明石昌夫、葉山たけしらが取り上げられた。同記事によれば、この特集では「ボーダーレス・サウンド」の特徴として、オーケストラヒット的音色、16ビートのカッティングとディストーションによるギターの組み合わせ、熱唱型ボーカリスト、日本語を日本語らしく歌うこと、明瞭な歌のメロディなどが挙げられていた。
集英社オンラインの記事においては、ビーイングブームについて、アーティスト本人やプロデューサーが前面に出ることを抑えた点を踏まえ、日本音楽業界最大級の「静かなブーム」と位置づけている。
脚注