倉本 聰（くらもと そう、1935年〈昭和10年〉1月1日【私の履歴書】倉本聰（2）『日本経済新聞』朝刊2015年8月2日（文化面） - 2026年〈令和8年〉9月18日倉本聰さん死去 脚本家「北の国から」 91歳『朝日新聞』朝刊2026年9月29日1面倉本聰さん死去 脚本家「北の国から」 91歳『読売新聞』朝刊2026年9月29日1面）は、日本の脚本家、劇作家、演出家。本名は山谷 馨（やまや かおる）。
ニッポン放送勤務を経てフリーとなった。おもにテレビドラマの脚本家として活躍し、東京から北海道へと居を移して、『前略おふくろ様』『北の国から』など多くの作品を手がけた。1977年（昭和52年）より北海道富良野市に在住し、主宰した「富良野塾」にて26年間にわたり後進を指導した。
経歴 1935年（昭和10年）1月1日、俳人で日新書院取締役の山谷太郎を父として、東京府東京市渋谷区代々木で誕生した。母は太郎の後妻で、両親はともにクリスチャンだった『獨白 2011年3月』p.142。祖父は医学博士、日新医学社社長の山谷徳治郎、大伯父は衆議院議員の山谷虎三という家柄である。
父祖地は岡山県斎藤明美『家の履歴書：文化人・芸術家篇』（キネマ旬報社、2011年）149-158頁。分家した祖父の代で東京に進出し、家は医学雑誌の出版や新薬の販売を代々手がけてきた。父の山谷太郎は自ら興した自然科学系の出版社を営むかたわら、水原秋桜子門下の俳人でもあった倉本聰・碓井広義『ドラマへの遺言』（新潮社〈新潮新書〉、2019年）。
太平洋戦争中は山形県上山市や岡山県浅口郡金光町（現：浅口市）に疎開した『獨白 2011年3月』p.44、p.129。このうち、上山への疎開は政府が実施した学童集団疎開によるもので、都会育ちの倉本はカルチャーショックを受けた。東京に帰りたいと考えた倉本は仮病を使い、数か月後には東京に戻ることに成功した『獨白 2011年3月』p.130。この体験を、『北の国から』の最初の連続シリーズにおいて純が東京に帰りたがって起こす行動のヒントにしたと記している『獨白 2011年3月』p.129。また、金光へは1945年（昭和20年）4月から1年間、一家6人で疎開していた。
東京学芸大学附属豊島小学校から麻布中学校・高等学校へ進学した。中学時代より加藤道夫に私淑して演劇に夢中になり、2年続けて浪人した。東京大学に合格後もほとんど学校に行かず、俳優座のスタジオ劇団「劇団仲間」の文芸部に所属して戯曲を書き始めた。大学2年の時にデビュー作「鹿火」が青森放送ラジオで放送され、大学4年の時には新日本放送（現：MBSラジオ）から依頼されたラジオドラマの脚本（牧逸馬原作「この太陽」）を執筆した倉本聰『見る前に跳んだ』（日本経済新聞出版社、2016年）43-44頁。1959年（昭和34年）、東京大学文学部美学科を卒業した。同年、ニッポン放送に入社した。フジテレビが第一志望だったが、この年はフジテレビ・ニッポン放送・文化放送の3社が合同で新卒採用を行っており、フジテレビの親会社であるニッポン放送に配属されたという。
ニッポン放送では本名でディレクターやプロデューサーとして勤務するかたわら、「倉本聰」のペンネームで脚本家として活動した。ペンネームの由来は、父祖地の岡山での本家の屋号「蔵本」（「蔵元」とする資料もある）に、妹の名前「聰子」から一字もらってつけたものである。
『パパ起きて頂だい』（日本テレビ）が脚本家デビュー作となった。脚本家活動は会社に内緒で、当時は夜10時に会社を出て帰宅してから脚本を書き、午前4時ごろに就寝、2時間ほどの睡眠で出社する毎日だった。
1963年（昭和38年）にニッポン放送を退社した。その経緯について倉本は、後にインタビューで「ニッポン放送には内緒でペンネームを使って脚本家をやっていた負い目から、ニッポン放送で担当していた番組には（脚本家同士として顔見知りである）若手の脚本家ではなくベテランの脚本家ばかり起用していたが、それを上司に咎められたうえ『最近倉本って若手が出てきたから一度会って来い』と命じられ、そろそろ潮時だと思った」と語っている『東芝スーパーサウンドグラフィティ The History of the Radio』（ニッポン放送、1989年1月1日）。また他のインタビューでは「（2時間睡眠の生活を）2年も続けると『もたない』と思いました」と語っており、掛け持ちを続けるのは体力的にも限界だったことがうかがえる。岡田茂の自伝では、倉本がニッポン放送のラジオのライターで一生終わりたくないと、東映に籍を置かせてほしいと中島貞夫を介して岡田に頼んできたと記されている『波瀾万丈の映画人生 岡田茂自伝』（角川書店、2004年）165-166頁。
東京でフリーの脚本家となり、水の江瀧子を介して日活と契約し、また東映で中島貞夫の監督映画の脚本を担当した。1974年（昭和49年）のNHK大河ドラマ『勝海舟』制作に際し、脚本家の演出関与の是非をめぐる問題がこじれたことから脚本を途中で降板した。同年6月、取材を受けた週刊誌『ヤングレディ』の記事がNHKを批判する内容に変わっていたため、最終稿まで確認して記事を修正したが、広告の見出しが「倉本聰氏、『勝海舟』を内部から爆弾発言」と修正されないまま掲載されたことがきっかけだった。当時の制作局長には軽率を謝罪したが、20 - 30人から吊るし上げられ『愚者の旅』（理論社、2002年）、その日のうちに東京を離れて千歳空港へ飛び、そのまま北海道札幌市に転居した。NHKとはこの後いったん和解し、1979年（昭和54年）に単発正月ドラマ『年の始めの』を書きおろしたが、演出姿勢に不満を漏らして再び絶縁となり、1999年（平成11年）の『玩具の神様』で復帰した。
北海道行きについては、NHKでの吊し上げを受けて「気がついたら千歳空港にいた」と、『読売新聞』記者による2023年（令和5年）の取材で回想している。北海道への思い入れは「自分でもよくわからない」としつつ、「負けた時は、人は北に行くんですよね。敗北って言うでしょ。人に言われてそんなものかなと思った」と語っている【評伝】「知より情」創作の原点『読売新聞』朝刊2026年9月29日（社会面）。
1977年（昭和52年）、道内の富良野市に移住した「時代を駆ける：倉本聰：SOH KURAMOTO(1)」『毎日新聞』2009年11月16日5面（13版）。1981年（昭和56年）、富良野を舞台にした家族ドラマ『北の国から』で話題を呼んだ。ほかに近隣にある歌志内市、上砂川町を舞台とした『昨日、悲別で』の脚本、富良野を舞台に父子の絆の断絶と再生を描く『優しい時間』の原作など、北海道を舞台とした数々のドラマでも知られるようになった。
1986年（昭和61年）、監督・脚本を担当した映画『時計 Adieu l'Hiver』が公開された。
若手の俳優と脚本家を養成するため、1984年（昭和59年）に富良野市布礼別にて「富良野塾」を私財を投じて開設し「時代を駆ける：倉本聰：SOH KURAMOTO(5)」『毎日新聞』2009年11月24日9面（13版）、26年にわたって主宰した。
また、富良野塾の活動を受けて市民によって設立されたNPO法人「ふらの演劇工房」にも深く関わり、同市に建てられた劇場「ふらの演劇工場」にも大きく貢献した。2005年（平成17年）には、閉鎖された富良野プリンスホテルゴルフコースに植樹して、同地を自然の森に戻そうとするNPO法人「C・C・C富良野自然塾」を開設し、その塾長に就任した「時代を駆ける：倉本聰：SOH KURAMOTO(2)」『毎日新聞』2009年11月17日9面（12版）。富良野塾は、倉本の体力の限界を理由として2010年（平成22年）3月末をもって閉塾することが2007年（平成19年）3月末の卒塾式で発表され、発表どおり2010年（平成22年）に26年の歴史に幕を閉じた。閉塾後は卒塾生を中心に再編された「富良野GROUP」にて全国公演の脚本・演出を手がけ、2016年（平成28年）の『屋根』全国公演を最後に演出から退き、脚本に専念する意向を示した。
2010年（平成22年）4月、北海道教育大学旭川校で演劇講座を監修した。
2017年（平成29年）の富良野GROUP特別公演『走る』を最後に演劇活動から引退を表明し、脚本制作に専念した。3月7日の富良野演劇工場での大千秋楽公演後のカーテンコールに登壇し、「今回で私は長い休息に入ろうと思います」と語った。また、「この演劇工場がある限り、富良野GROUPももう少し何らかの形で皆さんに感動を届けていく仕事をしたいと思っている」として、稽古で指導に用いていた鞭を久保隆徳に託した。
同年4月には、「テレビ局は若者向けのドラマばかり作っているから年寄りは見ても面白くない。だから、ゴールデンタイムに対抗する『シルバータイム』を作ろう」とテレビ局へ働きかけ、テレビ朝日が新設した帯ドラマ枠「帯ドラマ劇場」にて、テレビ全盛期を担った俳優・作家・ミュージシャンなどが入居する老人ホームを舞台に、現在のテレビの在り方に対する批判も盛り込んだ『やすらぎの郷』を執筆した。
2024年（令和6年）11月22日、36年ぶりの映画脚本となる『海の沈黙』が公開され、映画での遺作となった。テレビ朝日はドラマの遺作となる『神様からの遺言』を2027年に放送する予定である。
富良野演劇工場に隣接する民有地に、「北の国から」「倉本聰の人生」「富良野塾」「点描画」など6テーマを掲げた倉本聰の関連資料の展示施設「倉本聰ミュージアム-北の国から-」の開設が構想されている。
かつては山田太一や向田邦子と合わせて「シナリオライター御三家」と呼ばれた。
2026年（令和8年）9月18日夕方、多臓器不全のため北海道富良野市の自宅で死去した。。訃報は自身が理事長を務めた「倉本財団」が同月28日に公表し、この時点で葬儀は近親者が済ませていた。
最後に公的な場に姿を見せたのは、同年8月29日に富良野演劇工場で行われた「第90夜・富良野やすらぎの刻～倉本聰プライベートライブラリー」だった。『北の国から』の舞台となった麓郷の森には死去を悼むファンらが訪れ、旧布部駅には祭壇が設けられた富良野の「駅」に祭壇『朝日新聞』朝刊2026年9月29日（社会面）。
人物 煙草（ラーク・マイルドやパイプ）とコーヒーを好むことで知られていた。18歳のころから喫煙を始めており、喫煙量は1日に60本から80本と語っていた。受動喫煙防止を目的とした禁煙化が進む風潮を「禁煙差別」と称して批判しており、受動喫煙防止条例を制定した神奈川県や、生活環境条例により路上喫煙を禁止している東京都千代田区へは足を踏み入れないようにしているという。ただし、死の直前の2年間は禁煙していたという。 演劇では脚本・演出をひとりでこなしていた。 お香を好み、仕事中はお香をたいていた。愛飲していた酒の一つに「ジャックダニエル」がある。 西田ひかるのファンで、愛犬に「ニシダ」という名前をつけていた。「メイサ」と名付けた愛犬もいる。 ライフワークとして、森の樹木を題材とした点描画を描いた。ドラマ脚本に携わる中でスタッフとイメージを共有するため劇中のシーンのイメージを絵コンテで描いたことを契機に絵にのめり込み、デッサンを学んだ後、「影の濃淡を点の密度や強さで出せないか」として点描画へと進んだ。徹底的な人物描写を得意とする脚本と同様に、樹木1本1本の個性や歴史に着目し、その心の声を独自の表現法により点描画で表している。「森のささやきが聞こえますか 倉本聰の仕事と点描画展」と題した個展を各地で開催している。 今の日本のドラマについては、「幼稚化の極みにある」「大人の鑑賞に堪えうるドラマがなくなった。その原因の一つは、役者がいなくなったこと。もう一つはシナリオが良くないこと」「原作を探す場合も、今の制作者は小説よりもマンガから話を探してくることが多くなった。プロデューサーたちに小説を読み込む能力がなくなり、マンガならばという発想になっている。幼稚な制作者が幼稚なドラマを作っている」と批判していた『週刊文春』2003年3月6日号掲載「連続告発企画 テレビが病んでいる4」pp.168-169。 『北の国から』終了については、「スタッフが高齢化した」とするフジテレビの説明を「おかしな理由だ。スタッフを替えればいい」と批判していた。
家族 妻は女優の平木久子（演劇集団 円所属）。
人間関係 西武鉄道グループオーナーの堤義明とは、麻布中学・高校時代の同級生である。2005年、堤が証券取引法違反に問われた東京地方裁判所公判においては、倉本自ら弁護側証人を申請して出廷した。富良野市には堤が率いた富良野プリンスホテルなどの施設がある。こうした交友関係が、富良野自然塾などの事業の実現にもつながった。
麻布中学・高校時代の同級生に銀座山野楽器の息子がいた縁で、山野楽器店にあった当時まだ高価だったテープレコーダーを自由に使うことができた。倉本は友人らとともにそのテープレコーダーを使って音声ドラマ（いわゆるラジオドラマと同じもの）を1本仕上げた。本人は「これが人生で最初に作ったドラマである」と述べている。
映画監督の中島貞夫とは大学時代、共に東京大学ギリシア悲劇研究会に所属しており、中島の『くノ一忍法』（1964年）、『旗本やくざ』（1966年）など、初期監督作品の脚本を手がけている。
自身の母の晩年と死をモデルにしたドラマ『りんりんと』への出演がきっかけで、晩年の田中絹代と深い交流を持ち、この交流が『前略おふくろ様』のヒットにつながった。田中の死の直後に、彼女が演じる「おふくろ様」の死を描いた『前略おふくろ様』の最終回を放送し、話題となった。
『前略おふくろ様』で主演を務めた萩原健一との出会いについて、「目のさめる想いがした。そしてその想いは次第に僕の中で『勝海舟』の岡田以蔵に転化していく。彼と初めて出逢ったことが、僕の中の狂気を安心させ、そうして遂に平和温厚なNHKと衝突してしまう」と語っている『倉本聰 テレビドラマ集-1 うちのホンカン』（バップ出版、1976年）。
札幌在住当時に手がけたドラマ『幻の町』に特別出演した北島三郎に頼み込み、一時期付き人となって巡業に同行した『獨白 2011年3月』pp.10 - 13。これはロケ地の小樽市で地元民が北島に熱狂する姿を見て、「この人気は何なんだ」と関心を持ったことがきっかけだった。巡業中、北島が観衆のどんなリクエストも歌うというコーナーで両者がお互いに遠慮も何もなくやり取りする様子に、自分がそれまで庶民ではなく「上から目線」で批評家や業界などに気に入られるような作品を書こうとしていたのではないかという思いに駆られ、「俺は変わろう」と思った、と記している。
野沢尚、三谷幸喜と3人で仕事をした際（『川、いつか海へ 6つの愛の物語』）、企画会議中に真剣に討論している倉本と野沢を三谷が発言せず感心しながら聞いていたところ（三谷はこのような討論をしたことがなかったため）、倉本は三谷に向かって「もっと主張しなさい、君は卑怯だ」と言ったという『三谷幸喜のありふれた生活3 大河な日日』（朝日新聞社、2004年、100頁）。
作品の特徴 語尾を濁すような独自の口調で語られるモノローグ（ナレーション）を多用した脚本で知られる。日活の契約ライターだった時代にプロデューサーから「ナレーションと回想は卑怯な手法」と教え込まれ、それを忠実に守っていた。山田太一が『それぞれの秋』（1973年）でナレーションを使っているのを見て「こんな手もありだな」と考え、導入することにした。その際、山下清の口調を模倣したことで「-なわけで」といった文体が出ることになった『獨白 2011年3月』pp.51 - 52。『前略おふくろ様』（1975年）で初めて取り入れられ、以降は象徴的に使用された。
また、映像や音楽（BGM）まで想定した脚本を書くため、しばしば演出家や映画監督に脚本の改変を禁止することもあり、自分が書いたドラマのホン読み（台本の読み合わせ）に自ら参加して、台詞の言い回しやトーン、緩急や間の取り方などを確認していた。もっとも、倉本自身は台本よりもよい表現方法をしてくれたときには「そっちの方がいい！そのように変えてください」と諸手を挙げて賛成するとしており、「語尾の一字一句も直すと怒ると変なうわさを立てられたのはまったくもって心外」と述べている『獨白 2011年3月』p.265。
『うちのホンカン』、『北の国から』の初期や、映画『ブルークリスマス』では、（未知の知的生命体のものとしての）UFOが登場する描写がある。また、『火の用心』の登場人物の一人が超能力を持つなどの描写がある。『北の国から』にUFOを登場させたことについて、倉本は移住当時北海道でUFOを目撃したという騒ぎがよくあったことと、科学で割り切れないものやメルヘンやファンタジーを大切にしたいという思いが背景にあったと述べている『獨白 2011年3月』pp.224 - 229。
脚本家の山田太一は、刺激を受けた同業者として向田邦子と田向正健、倉本の名を挙げた別冊宝島『シナリオ入門』（宝島社、2004年）。また、倉本作品の魅力の一つは「間がいい」点だと評している『逃げていく街』（新潮文庫、1998年）。
受賞歴 第14回ゴールデンアロー賞放送賞（1976年、『前略おふくろ様』） 毎日芸術賞（1976年、『前略おふくろ様』） 昭和52年度（第27回）芸術選奨文部大臣賞（1977年、『前略おふくろ様』） 第36回毎日映画コンクール脚本賞（1982年、『駅 STATION』） 山本有三記念路傍の石文学賞（1982年、『北の国から』小説版） 第5回日本アカデミー賞最優秀脚本賞（1982年） 山路ふみ子文化財団特別賞（1986年） 第36回小学館文学賞（1987年、『北の国から '87初恋』小説版） 紫綬褒章（2000年） 第21回向田邦子賞（2002年、『北の国から 2002遺言』） 第56回北海道新聞文化賞特別賞（2002年） 東京ドラマアウォード2009 脚本賞（2009年、『風のガーデン』） 旭日小綬章（2010年） 東京ドラマアウォード2017 脚本賞（2017年、『やすらぎの郷』） 第55回ギャラクシー賞 放送批評懇談会55周年記念賞（2018年） 第48回日本アカデミー賞 会長功労賞（2025年）
主な作品 テレビドラマ 『パパ起きて頂だい』（1959年、日本テレビ系） 『教授と次男坊』（1961年、日本テレビ系） 『現代っ子』（1963年、日本テレビ系） 『0戦はやと』（アニメ、1964年、フジテレビ系） - 主題歌の作詞も担当。 『チコといっしょに』（1965年、日本テレビ系） - 演出：矢追純一 『勝海舟』（1965年、毎日放送制作・NET系） 『青春とはなんだ』（1965年、日本テレビ系） 『千姫』（1966年、毎日放送制作・NET系） 『これが青春だ』（1966年、日本テレビ系） 『文五捕物絵図』（1967年、NHK） 『太陽野郎』（1967年、日本テレビ系） 『颱風とざくろ』（1969年、日本テレビ系） - 演出：藤田繁矢（藤田敏八） 『マイホーム'70』（1970年、TBS系） 『わが青春のとき』（1970年、日本テレビ系） 『君は海を見たか』（1970年、日本テレビ系） 『砂の城』（1970年、NHK） 『2丁目3番地』（1971年、日本テレビ系） 東芝日曜劇場（TBS系） 第772回『おりょう』（1971年、中部日本放送） - 昭和47年日本民間放送連盟賞 番組部門（テレビ娯楽） 最優秀賞 第790回『風船のあがる時』（1972年、北海道放送） - 昭和47年日本民間放送連盟賞 番組部門（テレビ娯楽） 優秀賞 第802回『平戸にて』（1972年、RKB毎日放送） 第828回『父（とん）ちゃん』（1972年） 第829回『田園交響楽』（1972年、北海道放送） 第848回『祇園花見小路』（1973年、中部日本放送） - 昭和48年日本民間放送連盟賞 番組部門（テレビ娯楽） 最優秀賞 第877回『ばんえい』（1973年、北海道放送） 第888回『聖夜』（1973年、北海道放送） 第926回『りんりんと』（1974年、北海道放送） 第947回『ああ!新世界』（1975年、北海道放送） 『うちのホンカン』シリーズ（1975年 - 1981年、北海道放送） 第1000回『幻の町』（1976年、北海道放送） 第1040回『ひとり』（1976年、北海道放送） 第1092回『時計』（1977年、北海道放送） 第1131回『スパイスの秋』（1978年、北海道放送） 第1183回・第1184回『遠い絵本』（1979年、北海道放送） 第1460回『遅れてきたサンタ』（1984年、北海道放送） 『挽歌』（1971年、NHK） 『赤ひげ』（1972年、NHK） 『ぜんまい仕掛けの柱時計』（1972年、NHK） - 昭和47年度（第27回）文化庁芸術祭賞 テレビ部門（ドラマの部） 優秀賞 火曜日の女『ガラス細工の家』（1973年、日本テレビ系） 『白い影』（1973年、TBS系） 『ぶらり信兵衛 道場破り』（1973年、フジテレビ系） 大河ドラマ『勝海舟』（1974年、NHK） 『6羽のかもめ』（1974年 - 1975年、フジテレビ系） - 石川俊子名義。『勝海舟』でのNHKとの確執から、別人名義とした。 『あなただけ今晩は』（1975年、フジテレビ系） 『前略おふくろ様』（1975年 - 1976年、日本テレビ系） 『大都会 闘いの日々』（1976年、日本テレビ系） 『あにき』（1977年、TBS系） 『七人の刑事』第23話（1978年、TBS系） 『坂部ぎんさんを探して下さい』（1978年、読売テレビ制作・日本テレビ系） 『浮浪雲』（1978年、テレビ朝日系） 『年の始めの』（1979年、NHK大阪制作）テレビドラマデータベース 『たとえば、愛』（1979年、TBS系） 『祭が終ったとき』（1979年、テレビ朝日系） 『さよならお竜さん』（1980年、毎日放送制作・TBS系） 24時間テレビ スペシャルドラマ『機の音』（1980年、日本テレビ系） 『北の国から』（1981年 - 2002年、フジテレビ系） 『ガラスの知恵の輪』（1982年、毎日放送制作・TBS系） 『君は海を見たか』（1982年、フジテレビ系） - 1970年放映（日本テレビ系）のリメイク作品 『波の盆』（1983年、日本テレビ系） - 演出：実相寺昭雄 『昨日、悲別で』（1984年、日本テレビ系） 『ライスカレー』（1986年、フジテレビ系） 火曜サスペンス劇場『窓』（1987年、日本テレビ系） 『秋のシナリオ』（1987年、日本テレビ系） 『昭和大つごもり』（1987年、フジテレビ系） - 『立体ドラマ5時間 1987年の大晦日』の一編 『ゴリラ・警視庁捜査第8班』第36話 - 第38話（1989年、テレビ朝日系） - 脚本監修 『親父の一番長い日』（1989年、TBS系） 『失われた時の流れを』（1990年3月23日、フジテレビ系） 『火の用心』（1990年、日本テレビ系） シリーズ街『川は泣いている』（1990年、テレビ朝日系） 火曜サスペンス劇場『ガラス細工の家』（1991年、日本テレビ系） 『町』（1997年、フジテレビ系） 『もう呼ぶな、海!』（1999年、札幌テレビ制作・日本テレビ系） 衛星ドラマ劇場『玩具（おもちゃ）の神様』（1999年、NHK BS2） 『川、いつか海へ 6つの愛の物語』第3話・第6話（2003年、NHK） 『あゝ離婚式』（2004年、フジテレビ系） 『優しい時間』（2005年、フジテレビ系） 『祇園囃子』（2005年、テレビ朝日系） 『拝啓、父上様』（2007年、フジテレビ系） 『風のガーデン』（2008年、フジテレビ系） 『歸國』（2010年、TBS系） - 演劇作品のドラマ化 『學』（2012年、WOWOW） 『おやじの背中』第3話（2014年、TBS系） 帯ドラマ劇場『やすらぎの郷』（2017年、テレビ朝日系） 帯ドラマ劇場『やすらぎの刻〜道』（2019年 - 2020年、テレビ朝日系） 『神様からの遺言』（2027年放送予定、テレビ朝日系）
映画 『現代っ子』（1963年、脚本） - 弘田功治と共同 『月曜日のユカ』（1964年、日活） - 斎藤耕一と共同 『くノ一忍法』（1964年、脚本） 『くノ一化粧』（1964年、脚本） 『北国の街』（1965年、日活） 『旗本やくざ』（1966年、東映） - 中島貞夫と共同 『帰ってきた狼』（1966年、日活） - 明日貢と共同 『涙になりたい』（1966年、日活） - 石森史郎と共同 『涙くんさよなら』（1966年、日活） - 明日貢と共同 『私、違っているかしら』（1966年、日活） - 長広明と共同 『遥かなる慕情 星のフラメンコ』（1966年、日活） 『おゆきさん』（1966年、日活） 『北国の旅情』（1967年、日活） - 山田信夫と共同 『陽のあたる坂道』（1967年、日活） - 池田一朗と共同 『君が青春のとき』（1967年、日活） - 山田信夫・加藤隆之助と共同 『ザ・スパイダースのゴーゴー・向う見ず作戦』（1967年、日活） - 才賀明と共同 『ザ・スパイダースの大進撃』（1967年、日活） - 伊奈洸と共同 『昭和元禄 TOKYO196X年』（1968年、脚本） 『青春の鐘』（1969年、日活） 『君は海を見たか』（1971年、大映、原作・脚本） - 天知茂主演の映画版 『冬の華』（1978年、東映） 『ブルークリスマス』（1978年、東宝） 『駅 STATION』（1981年、東宝） 『時計 Adieu l'Hiver』（1986年、監督・脚本） 『海へ 〜See you〜』（1988年、脚本） 『海の沈黙』（2024年、原作・脚本）
舞台 『谷は眠っていた』（初演：1988年） 『今日、悲別で』（初演：1990年） 『ニングル』（初演：1993年） 『走る』（初演：1997年） 『屋根』（初演：2001年） 『オンディーヌを求めて』（初演：2001年） 『地球、光りなさい!』（初演：2002年） 『歸國』（初演：2009年）
著書 『あなただけ今晩は 星の世界の夕子』（立風書房、1975年） 『倉本聡テレビドラマ集』1・2（ぶっくまん、1976年 - 1977年） 『あにき』（冬樹社、1977年）
『北の国から』前・後編（理論社、1981年） 『君は海を見たか』（理論社、1982年） 『わが青春のとき』（理論社、1982年） 『倉本聡コレクション』理論社 1-4 前略おふくろ様（1983年） 5、6羽のかもめ （1983年） 6、ガラス細工の家（1983年） 7、さよならお竜さん（1983年） 8、幻の町（1983年） 9-10、文五捕物絵図（1983年） 11、2丁目3番地（1983年） 12-13、浮浪雲 1-2（1983年） 14-15、赤ひげ 1-2（1984年） 16、坂部ぎんさんを探して下さい（1984年） 17、たとえば、愛（1984年） 18、あなただけ今晩は scénario 1975 1984 19、大都会（1984年） 20、あにき : Scénario1977 1984 21、駅station（1984年） 22、冬の華（1984年） 23、うちのホンカン（1984年） 24、わが青春のとき :scénario1970 1985. 25、波の盆・ガラスの知恵の輪（1985年） 26、ひかりの中の海（1985年） 27-28、祭が終ったとき 1-2（1985年） 29、君は海を見たか : scénario1982 1985 30、昨日、悲別で : scénario1984 1985 『北の国から 1983冬』（理論社、1983年） 『昨日、悲別で』（理論社、1984年） 『北の国から 1984夏』（理論社、1984年） 『ニングル』（理論社、1985年、新版2023年）