『L.A.大捜査線/狼たちの街』（エル・エーだいそうさせん／おおかみたちのまち、原題：To Live and Die in L.A.）は、1985年に公開されたアメリカ合衆国の犯罪スリラー映画、ネオ・ノワール。
ウィリアム・フリードキンが監督し、シークレットサービスに15年間勤務したジェラルド・ペティーヴィッチの同名小説を、フリードキンとペティーヴィッチが共同で脚色した。ウィリアム・L・ピーターセン、ウィレム・デフォー、ジョン・パンコウらが出演した。
相棒を殺されたシークレットサービス捜査官リチャード・チャンスが、ロサンゼルスで偽札を製造するエリック・マスターズを追う物語である。フリードキンは、法執行官と犯罪者を隔てる境界の曖昧さを本作の主題に置いた。
撮影はロサンゼルス各地で行われ、撮影監督をロビー・ミューラー、音楽をイギリスのバンド、ワン・チャンが担当した。本作は、対向車線を逆走するカーチェイスシーンでも知られる。
あらすじ ロサンゼルスのシークレットサービス捜査官リチャード・チャンスは、退職直前の相棒ジミー・ハートを偽札製造犯エリック・マスターズに殺害され、同僚のジョン・ヴコヴィッチとともに捜査に乗り出す。二人は情報提供者ルースや弁護士グリムスを通じてマスターズに接触し、偽札を購入するおとり捜査を計画する。
しかし、取引に必要な前金を用意できなかったチャンスはヴコヴィッチを巻き込み、盗難ダイヤモンドの取引現場から現金を強奪。激しいカーチェイスの末に逃げ切るが、襲撃した相手は潜入捜査中のFBI捜査官だったことが判明する。
チャンスとヴコヴィッチは強奪した金でマスターズとの取引に臨むものの、銃撃戦の中でチャンスが死亡し、マスターズは逃走する。ヴコヴィッチはマスターズを追跡して射殺したのち、ルースのもとを訪れ、今後は自分専属の情報提供者として働くよう告げる。
製作
企画と脚色 原作小説の著者ジェラルド・ペティーヴィッチは、シークレットサービスに15年間勤務し、偽札犯罪の捜査などに携わった経歴を持つ。刊行前の原稿を読んだウィリアム・フリードキン監督は、具体的な捜査描写や、大統領警護から偽造・詐欺事件まで及ぶシークレットサービスの職務の幅広さに惹かれた。
1984年、フリードキンは総額15万ドルのオプション契約のうち1万5千ドルを支払い、映画化権を獲得。当初は単独で初稿を執筆したが、捜査手続きや偽札犯罪に関して、繰り返しペティーヴィッチの助言を仰いだことから、最終的に両者の共同脚本としてクレジットされた。
本作はSLMプロダクションズの初製作作品であり、当初は同社が全額出資する800万ドル規模の企画と報じられたが、後年の資料では製作費は約600万ドルとされている。
キャスティング フリードキンは『フレンチ・コネクション』と同様に、観客が先入観を持たないよう主要キャストに無名の舞台俳優を求めた。リチャード・チャンス役のウィリアム・ピーターセンは、ゲイリー・シニーズの推薦でオーディションに参加した。ニューヨークでフリードキンと面会し、執筆中の脚本を数ページ読んだその場で出演が決まり、本作で映画初主演を飾った。フリードキンは、オーディションでピーターセンの知性が強く印象に残ったと回想している。
偽札製造犯エリック・マスターズ役には、当時まだ広く知られていなかったウィレム・デフォーが起用された。フリードキンはデフォーの演技の深さと幅広さに合わせ、撮影中にキャラクターの造形を調整した。
撮影は即興性が重視され、ピーターセンによれば、台本のセリフが終わってもカットがかかるまで演技が続けられた。チャンスの自家用車をはじめ、人物設定や小道具にもピーターセンのアイデアが反映されている。
撮影と美術 主要撮影は1984年11月26日にロサンゼルスで開始された。撮影は同市内の各所で行われ、素早く撮影を進めることで、映像に切迫感と臨場感を生み出す方針が採られた。撮影監督にはロビー・ミューラー、プロダクション・デザイナーとしてリリー・キルバートが起用された。
フリードキンは、ヴィム・ヴェンダース監督の『パリ、テキサス』などにおけるミューラーの仕事を見て、本作に適した映像を作れると考えて撮影を依頼した。ミューラーは、一つの撮影位置とその場にある光を活かして撮影する手法を好んでおり、本作の一部でも自然光を活かしたアプローチが取り入れられている。
キルバートは、明るく清潔に見えるロサンゼルスの表面の下にある荒廃、汚れ、長続きしない街の姿を表現し、「巨大な偽物の都市」として描くことを目指した。
ロサンゼルス国際空港でチャンスが動く歩道の仕切りの上を走る場面では、安全上の理由から空港側がスタントを認めなかったため、フリードキンはピーターセンが無断で行ったように見せて撮影させた。
偽札製造場面 フリードキンは、観客に偽札が作られる実際の過程を見せるため、ペティーヴィッチを通じて偽札製造で服役した経験を持つ印刷業者の協力を得た。この人物は、紙やインクの選定から、紙幣の両面を順に印刷していく具体的な工程までを製作陣にレクチャーした。
マスターズが20ドル紙幣を偽造するシーンでは、製版、印刷、乾燥、裁断といった一連の工程がクローズアップで捉えられた。なお、デフォーの顔を映す必要のない一部の接写カットには、協力した人物本人の手が使われている。
フリードキンによれば、この撮影用小道具の紙幣が現場から持ち出され、実際に店舗で使用されそうになったため、シークレットサービスの調査が入る事態に発展した。
カーチェイス 原作小説には大規模なカーチェイスシーンはなく、映画版のためにフリードキンが追加したものである。前作『フレンチ・コネクション』をはじめ、従来の映画とは異なるチェイスシーンを目指した。
ミューラーはカーチェイスの撮影を担当せず、この場面ではロバート・D・イェーマンが撮影監督兼カメラ・オペレーターを務めた。
フリードキンは撮影中に追跡の構成を変更し、ロサンゼルス川の河川敷などで撮影した映像に、フリーウェイを対向車に向かって逆走する展開を加えた。この逆走スタントは、スタント・コーディネーターのバディ・ジョー・フッカーとスタントドライバーのチームによって設計された。また、ピーターセン自身も、チェイスシーンの一部で実際に車を運転した。
音楽 音楽はイギリスのニュー・ウェイヴ・バンド、ワン・チャンが担当した。フリードキンはロンドン滞在中にラジオなどで彼らの楽曲を聴き、その音楽性が本作に適していると考えて起用を決めた。
フリードキンは完成した脚本をジャック・ヒューズとニック・フェルドマンに渡し、各場面の映像に合わせるのではなく、脚本から受けた印象をもとに、明確な始まりや終わりのない長い楽曲を自由な形式で作るよう依頼した。ワン・チャンは完成映像を見ずに作曲・演奏を行い、フリードキンがその楽曲に合わせて映像を編集した。
劇中ではタイトル曲「To Live and Die in L.A.」のほか、「Wait」「Wake Up, Stop Dreaming」「Lullaby」などの楽曲が使用された。
主題
捜査官と犯罪者 フリードキンは、本作の中心的な主題を「警察官と犯罪者を隔てる境界の曖昧さ」に設定した。優れた法執行官は犯罪者のように思考し、時には犯罪者のように行動する必要があると解説している。
チャンスとマスターズについては「同じコインの両面」と表現し、双方ともに死を招くような危険を冒す、自滅的な傾向を持った人物として描かれた。また、ヴコヴィッチについては、組織への忠誠とチャンスへの個人の忠誠の間で葛藤した末、最終的には警官としての価値観を妥協する方向へ引き込まれる人物として描写している。
偽造と人間関係 フリードキンは、本作全体が偽造紙幣だけでなく「偽りの人間関係」を扱う作品であり、自身が長年ロサンゼルスで活動する中で目にしてきた現実の比喩であると解説している。
チャンスと情報提供者ルースの関係についても、チャンスが性的な関係だけでなく情報源としてルースを利用する一方で、ルースも金銭や投獄の回避のためにチャンスを利用しており、こうした関係も本作が描き出す「偽造された世界」という比喩の一部であると述べている。
評価
公開時の評価 ロジャー・イーバートは満点となる4つ星を与え、フリーウェイを逆走するカーチェイスを称賛するとともに、本作ではフリードキンが初期作品に見られた深みと技量を取り戻したと評した。また、ウィリアム・L・ピーターセンとウィレム・デフォーの演技を称賛するとともに、偽札製造の手口やシークレットサービスの内部が入念なリサーチに基づいて描かれている点も高く評価した。
一方、ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、本作を見栄えがよく観客を引き込む作品と認める一方で、温かみや魂を欠いており、スタイリッシュさを追求するあまり他の要素が犠牲になっていると指摘した。
マンスリー・フィルム・ブレティンのリチャード・コームズは、本作を監督の代表作『フレンチ・コネクション』の延長線上にあると位置づけた。その上で、偽札製造のモンタージュをはじめとする観客の目を奪う映像の連続は、かえって物語や主題の混迷を招き、登場人物を単なる派手な記号にとどめる危うさがあると指摘した。また、細部に見られる官能的な描写は、登場人物間に同性愛的な緊張感を生じさせているものの、映画自体はそのニュアンスを表立って描くことはせず、むしろ否定的なスタンスを取っていると論じた。
後年の再評価 ターナー・クラシック・ムービーズは、本作は公開後にカルト的人気を獲得し、見過ごされていた1980年代のアクション映画やネオ・ノワールを代表する作品として再評価されたとしている。
英国映画協会は、公開当時には時代を先取りしていた虚無的な悪徳警官の物語と位置づけ、現在ではフリードキン監督の最良作の一つに数えられているとした。
フリードキン自身は、本作と『恐怖の報酬』を、自身の当初の構想に最も近づくことができた二作として挙げている。
登場人物 リチャード・チャンス 演 - ウィリアム・L・ピーターセン シークレット・サービス。バンジージャンプが趣味。エリックを追い詰めるために、あらゆる手段を講じるが段々と問題を引き寄せるようになる。 エリック・マスターズ 演 - ウィレム・デフォー 偽札のプロ。犯罪者として高いカリスマ性を持ち、殺人も躊躇なく行う凶悪犯。 ジョン・ヴコヴィッチ 演 - ジョン・パンコウ チャンスのジミーに次ぐ新しい相棒。 ビアンカ・トーレス 演 - デブラ・フューアー エリックの愛人。 カール・コーディ 演 - ジョン・タトゥーロ 運び屋。 ルース・レーニエ 演 - ダーラン・フリューゲル 情報屋。 ボブ・グリムス 演 - ディーン・ストックウェル 弁護士。 ジミー・ハート 演 - マイケル・グリーン 捜査官。定年間近だった。チャンスのパートナーであったがエリックを追跡中に殺害される。 ジェフ・ライス 演 - スティーヴ・ジェームズ 殺し屋。 マックス・ワックスマン 演 - クリストファー・アルポート 弁護士。
キャスト 役名俳優 日本語吹替 TBS版 リチャード・チャンス ウィリアム・L・ピーターセン 石丸博也 エリック・マスターズ ウィレム・デフォー 千田光男 ジョン・ヴコヴィッチ ジョン・パンコウ 小室正幸 ビアンカ・トーレス デブラ・フューアー 高島雅羅 カール・コーディ ジョン・タトゥーロ 曽我部和恭 ルース・レーニエ ダーラン・フリューゲル 榊原良子 ボブ・グリムス ディーン・ストックウェル 納谷六朗 トーマス・ベイトマン ロバート・ダウニー 増岡弘 ジミー・ハート マイケル・グリーン 糸博 ジェフ・ライス スティーヴ・ジェームズ 大塚明夫 マックス・ワックスマン クリストファー・アルポート 田原アルノ その他 筈見純稲葉実秋元羊介津田英三辻親八小関一さとうあい安永沙都子日本語版制作スタッフ 演出 伊達康将 翻訳 井場洋子 調整 オムニバス・ジャパン 効果 リレーション 制作 東北新社 初回放送 1990年5月30日『水曜ロードショー』キングレコードから発売のBDに収録(レンタル版ブルーレイには未収録)正味約94分
脚注
外部リンク